在鹤山，每逢佳节盛会，总少不了舞狮的热闹场景。一场精彩的舞狮，既考验表演者的功底，也离不开栩栩如生的狮头。鹤山狮头制作技艺随着舞狮传统而产生，是一项历史悠久的民间技艺。2017年，鹤山狮头制作技艺入选鹤山市第二批县级非物质文化遗产代表性项目保护名录；2022年入选江门市第九批市级非物质文化遗产代表性项目保护名录。

    鹤山狮头制作，扎以竹篾为骨，扑以纸张为肤，写以色彩为韵，装点的是一颗耐得住寂寞的匠心。在沙坪街道越塘松元村内，藏着一间低调的狮头制作坊。工坊负责人冯胜强深耕狮头制作十余载，不遗余力地传播狮头制作技艺，将技艺带进校园、社区，让这门传统文化在新时代焕发出勃勃生机。

    文/图 江门日报记者 陈佩筠

    三代人的坚守与传承

    冯胜强的童年，是在扎狮艺术世界里度过的。祖辈、父辈都是扎狮手艺人，耳濡目染中，他对狮头扎制产生了浓厚的兴趣。20世纪70年代末，冯胜强的父亲冯鉴麟跟随其姑父温兆联学习制作狮头，而温兆联的扎狮技艺，则师承冯庚长之子冯沃林，手艺一脉相承。

    儿时的冯胜强常常守在父母身旁，看他们各司其职：一人专注地用竹篾扎制狮头骨架，一人用涂抹浆糊的纱纸细细扑裱。在父母的巧手下，一头威风凛凛、活灵活现的狮子便跃然眼前，令他惊叹不已。此后，他总爱借故上前帮忙，实则是趁机认真学习。日积月累，父亲将扎狮技艺毫无保留地传授给了他。

    翻看父母携手制作狮头的照片，冯胜强笑着说：“从我父亲的姑父姑母，到我的父母，再到如今的我，做狮头扎制一直都是‘夫妻档’。”他表示，父母从未刻意要求他继承手艺，而是用日复一日的坚守让他明白：真正的传承，是耳濡目染中生出的热爱。2015年，他正式接手家族狮头扎制，成为鹤山狮头制作技艺第五代传承人。

    如今，冯胜强已从事狮头扎制十多年。近年来，他致力于传承狮头制作技艺，将手中的竹篾传递到下一代手中。平日里，他时常带着狮头样品与制作材料，走进沙坪一小、沙坪七小、南山社区、鹤山市非遗传习厅等地，将扎狮技艺送进校园、送入社区。在冯胜强看来，能让更多的人，尤其是青少年，了解并喜爱这项非遗，便是自己工作、传承与传播的重要意义所在。

    扎扑写装十年如一日

    在冯胜强的工作室内，一头头色彩鲜艳、造型灵动的狮头整齐地排列在架子上。“红脸的是‘关羽狮’，代表忠义；黑白配色的是‘张飞狮’，最为凶猛；而黄底、虎斑、青鼻、青脸的‘刘备狮’，灵巧活泼、情态可人，是最大众化也是最受欢迎的款式。”冯胜强介绍。

    据了解，鹤山传统狮头外形长而高大，以青、黄色为主色调。狮头顶为拳角或尖角，搭配青鼻、“企眼”、鲤鱼额、莲蓬眼顶、猫须面等鹤山特有造型，使醒狮的形态不怒自威。相传，鹤山狮头由鹤山狮艺创始人冯庚长和高鹤人陈斗根据猫头形象共同创作，故又称“陈斗狮”，因其嘴突出如青蛙嘴状，内行人亦称之为“蛤乸嘴狮”。

    鹤山狮头制作技艺融合戏剧、绘画、装饰等多种艺术元素，分为扎、扑、写、装四大工序。“由于是纯手工制作，制作一个狮头，从扎到装，最快也要耗时10天至15天，每一步都考验着手艺人的耐心与功底。”冯胜强说。

    “扎”是狮头制作的第一步，也是最耗时间、难度最大的工序。扎一只狮头，需要一百余条竹篾，竹篾纵横相交的交叉点多达上千个。扎狮手艺人凭借丰富经验，精准掌握狮头的尺寸与五官比例，将精心处理好的竹篾弯出精准弧度，再用纱纸扎紧每处结点。如此反复操作，使造型达到狮头饱满、口带大笑、眼大明亮、杏鼻利齿等要求。

    “框架扎不好，狮头就没有灵魂。虽然成品外面看不到这些骨架，但狮头的整体外观全靠它支撑。竹篾看上去错综复杂，实则三维结构布局合理，隐藏着力学与美学的完美结合，艺术价值甚至超越狮头成品。”冯胜强说。

    狮头有了骨架，接下来便需要表皮。“扑”是赋予狮头表皮的重要工序。以纱纸、纱绸为原料，里外共扑盖三层纱纸，中间夹以纱绸将狮胚糊起来，使其坚固结实，外表平整，不起皱褶。纱纸干透后，便可以“画”狮，依照不同脸谱的要求，用油彩为狮头手工绘制各式特定的装饰图案。最后进行组装，用可活动的连接装置将下巴、睫毛和耳朵装上，再用绒球、皮毛、触须等装饰品点缀，使狮头更加立体生动。

    “扎狮讲究手动心静，必须耐得住枯燥、寂寞。”从亲手扎制第一只狮头开始，冯胜强的生活便再也没有离开过这门手艺。在喧嚣中，冯胜强坚守内心的宁静，凭着一颗耐得住寂寞的匠心，将“扎、扑、写、装”四个工序重复了十余年。他制作的传统狮头有口皆碑，不仅在珠三角市场享有盛誉，更远销东南亚等多个国家。

    让更多人了解狮头文化

    在冯胜强看来，狮头制作不仅是一门手艺，更是根植于心的乡土情怀与文化责任。交谈间，他翻出一个年代久远的铁盒，里面珍藏着历代传承人制作狮头的工具与传世图谱。

    他小心翼翼地拿起一片古朴的纹样，轻轻贴合到刚制作好的狮头上向记者展示：“你看，狮头的纹样没变，但尺寸、位置和制作工艺都在不断调整。每一代传承人做出的狮头，形态上都有明显差异，因为时代不同，审美和需求自然也不同。”冯胜强表示，传承从不是固守陈旧，唯有深耕狮头背后的历史文化，吃透传统技艺的精髓，才能与时俱进。