张佩兰

    诗人的创新意识是一种思考活力和精神追求，需要诗人具有独立思考精神和远见。周小权作为江门本土一位资深诗歌写作者，秉承着一种自觉的创新意识，在诗歌创作中构建了自己的风格、风骨。

    譬如周小权的诗《记忆》，诗人在即时性的视角下，写时间流逝带来的纵向感受。随着诗人年龄的增长，回忆增多，人生开始走入了下半场，面对往事就像面对“一道门、一道窗”，只“轻轻一推”，就可以看到“时间”“后退”留下的残影仿佛一个叹号，其间“有山，有水，有人，有风霜雨雪/有人间烟火，悲欢离合，小是小非”，有“愈合的伤口”和“不愿说出曾经的痛”，也有“趣事”和“欢乐的花朵”。虽然“时光的列车继续前行”，但只要“轻闭双眼”，这些往事就如闪耀在时间暗夜里的星星，诗人数星星（往事）“如数家珍”。诗人并非着墨具体的事件，而是以回忆的方式打开时空，书写人生旅途中自然生发的感慨，虚虚实实的诗境氛围，道不尽的时间飞逝往事如星。与那些感伤的情感所不同的是，或许因为科技的发达，时代的进步，生活的富足、安稳和社会太平，诗人面对飞逝的时光即便产生深刻感怀，却并不“伤情”，抒发的也并非是“嗟乎！时运不齐，命途多舛，冯唐易老，李广难封”的叹息和苦恼，诗人的时间体验，既不是“度日如年”的慢放，也不是“一日不见如隔三秋”的快进，而是呈现了一种沉浸往事、享受回忆带来的平静和愉悦，诗人坦然地面对生命流逝表现出自信知足的状态。全诗写得细腻、缱绻，在回忆的幻想里感受生命的深邃，简约朴素的语言让阅读者极易产生同气相求、心灵相通的审美共鸣。

    事物的多面性含义往往决定了它们的意义，其表达的关键在于诗人选择的角度和强化的内容。带着诗人个体生命体验和美学特征的现代诗，不仅是诗人个体生命的独特唱吟诵咏，它决定了象征意义的意象选择，也决定了诗人的思考力和语言态度，及其在读者的心理层面上形成共振，激发出的新战栗。读周小权的另一首诗歌《墙》，可说是诗人选择了一个非常个人化的观察视角，从墙（泥土）的角度对人性进行的另一种思考和反思。墙是变形了的泥土、大地，给人保护和安全感。它“比狗尾草，更接近日月/比云朵儿，更接近泥土”，它也可以像“一张席梦思”一样，让“草根、蚂蚁、蜗牛、青蛙”有一个舒适安心的睡眠。然而，为人们提供安全保护的墙真的就是安全的吗？或许，这种保护或者说安全感是有限度的，它不仅“比岁月，更容易斑驳、苍老”，还“比人心，更容易倾斜、颠覆”；它不仅难免如古人所说“隔墙有耳”，也让“搬砖的人”“活在夹缝中”，让“挖墙脚的”人“死在阴影里”。此时，墙是人，人亦是墙。“醉倒的墙，一旦说话就满城风雨”，“逃命的乌鸦，却自诩为预言家”，诗的结尾呈现出人性的阴暗面。从中，阅读者可以看到诗人对“破旧立新”的思考和探索。

    新诗的同质化现象表明，现代诗歌写作最不缺的就是同类，最难得的则是诗人的创新意识。独创性区分了诗人才华的优劣，也区别了诗歌文本的高低。文字在诗人的笔下重新凝聚，理应生成一个全新的文本，从而呈现出无限的可能性。作为新语言文学化的实验者，周小权的另一首诗歌《空谷》，好似对诗歌创新和诗人创造力的思考和总结。情感自身是超越新旧的，无论新诗旧诗都逃不过诗人的情感。诗人写诗，用文字填补的不仅是纸上的空白，亦是诗人心中的空白。《空谷》一诗中，诗人遗憾于谷底那些被“云雾深深包庇”的“漏失的鸟鸣”，“鸟鸣”并非鸟鸣，而是诗人心中高蹈的光，诗人期待拨云见日捕捉到它。诗人是执着的，对于“脚步跨不过的地方”，诗人“只能用目光去虚拟地丈量”。同时，诗人又感叹，即便拥有“雄鹰”那样“犀利的眼睛”，也一定会“看不上草根低处的蚂蚁”；“倒是那些来自悬崖的猿声/令高空扇动的翅膀礼让三分”。周小权的创作来自对日常的思想和醒悟力的转化，诗歌文本的产生既是诗人的尝试，又抒发了诗人的遗憾。周小权明白，诗歌创新从来不是无源之水、无本之木，一首新诗的意义被创造和定义，需要诗人萃取前人的精华、糅合中西方诗歌变化，方可能推陈出新，具有了生命力。

    总之，诗人只有保持真我的创新意识和创新精神，才能自成一家，形成自己的诗歌个性，才能成为一个真正的诗人。