麦秀芳

    咏春拳是南拳中的一种，它“源于严咏春，衍于梁赞”。出生于鹤山古劳镇的梁赞是咏春拳的一代宗师。梁赞于光绪初年在佛山边行医边收徒授拳，将咏春发扬光大。梁赞晚年回到家乡古劳传授咏春，对自己在佛山所传授的咏春进行提炼升华，创立了鹤山偏身咏春拳。梁赞的一生，培养了不少咏春拳才俊。但得到他的真传者，除长子梁壁、二子梁枝外，还有陈华顺等。叶问师从陈华顺，李小龙则又师从叶问以及梁壁。随着《叶问》《李小龙》等影视作品的广泛传播，特别是近期由中国歌剧舞剧院创作的音乐剧《侠影·咏春》的演出，咏春文化对大湾区文学艺术的创作产生了重要的影响。出自凌品权词作、李高泽曲作，由亚运歌手、音乐制作人张挥演唱的《咏春雄风》，以现代音乐的形貌演绎了梁赞咏春拳的刚柔凌厉，以别样的方式活化和应用了咏春文化。

    《咏春雄风》找准了传统武术精神与现代社会的“焊接点”。一首以本土优秀传统文化为基调的歌曲，它的地域性与民族性，更应该体现在音乐语言风格与文化精神内核两者的和谐上。《咏春雄风》艺术地展现民族文化生命力，弘扬民族文化精神，从静态的歌词文本、曲谱文本到动态的演唱，都体现了艺术理想与价值追求。歌曲第一段开头4句“双手舞动，咏春风；风行草偃，豪气在胸；正偏结合、攻守互用；黐手对拆，八面威风”，把咏春拳的一招一式生动地演绎出来了，凸显了咏春拳“防守紧密，刚柔并济”的特点。接着，以“咏春拳术风起云涌，稳如泰山腾似飞龙。”两句写出了咏春拳强大的生命力。“风起云涌”“稳如泰山”“腾似飞龙”既写出了咏春拳术招招生风、“举步轻如鸿毛，落步稳如泰山”的轻灵稳健，雄健飘逸，又写出了新时代背景下咏春文化的热度风起云涌，如腾龙出海。紧接着，以“弘扬武术魂，圆我强身梦，世界荡起咏春风。”3句把传统武术的“德”“魂”与我们当下要“圆我强身梦”无缝“焊接”，并把这“武德比山重”的颇具地域性与民族性的咏春文化推向世界。第二段承接第一段写咏春的内涵特质，深化了“崇尚武德，弘扬武功”的主题，顺承地把歌曲推向高潮，出现了“光耀华夏，星满天空，翘楚叶问李小龙”，直至“掀起旋风威震群雄，五湖四海展雄风”的震撼“场景”。通过形神兼备的文字描述，把咏春拳从招式到气量、从平面到立体、从形式到内涵、从个体的翘楚到群雄涌现、从地域性到国际性弘扬等方面进行全方位展现，不断延展、强化和升华主题，让传统武术的民族精神价值与现代社会价值观实现“交感”。

    《咏春雄风》是一首曲风大气磅礴，正气凛然的武侠风歌曲。全曲以引子、尾声构成单二部曲式结构，采用六声羽调式，音域跨越十二度。引子借助悠扬的竹笛声引出，将听众带入岭南故乡的传统武术文化氛围之中。第一乐段的旋律以五声羽调式展现细腻之美，生动描绘了咏春拳的博大精深。咏春拳融合了“内外家拳法，刚柔并济，攻守兼备，短桥运用寸劲，黐桥黐打”的打法被生动刻画。第二乐段两个乐句相呼应，直接带入全曲的高潮。尤其在乐段尾声，通过使用变宫“7”的五拍长音，突显了“弘扬武术魂，圆我强身梦”的坚定信念。间奏部分更加潇洒飘逸，配以纯朴古雅的古筝乐声，为重复的第一乐段和歌颂鹤山梁赞、叶问、李小龙等武学大师形象，展现了五湖四海的雄风，为整首曲子打下了完美的基调。整首曲子，无论旋律线条、节奏音型、调式、和声、速度、力度、音色、编配等方面都与歌词内容水乳交融。

    加上知名音乐人张挥字正腔圆的演唱，把“声”完全融入音乐旋律和歌词中，他声若洪钟，响彻行云，声区之间过度流畅自然，犹如“游云之飞太空，上下无碍”，刚柔、强弱、松紧的变化恰到好处，充分展现了中国民族声乐演唱的“圆、润、水、宽、亮”和当代歌唱声音审美要求中的“开、通、透、畅”等特点。可以说，《咏春雄风》无论是旋律、歌词和演唱都朝着正能量的方向汇聚，因此能引起听众强烈的共鸣。

    陶醉于《咏春雄风》那一大段的笛箫缥缈之中，我们宛如看到咏春人在木桩或拳手面前，双拳忽左忽右、时上时下、灵活快速地转身变换招式的情景……