谢珊珊
日前,由作家尹继红编剧的原创话剧《良溪 早晨》在江门市文化馆成功首演。作为江门文艺界的开年大剧,《良溪 早晨》一上演,各界好评如潮,大家从各种角度解读作品,高度称赞这部由江门本土作家、艺术家自编自导自演的作品,以高水平艺术化的方式反映了侨乡人守望回归、振兴乡村的原乡主题,是一部富有侨乡烟火气息的主旋律作品。
话剧《良溪 早晨》以江门蓬江区棠下镇良溪古村为背景,讲述祖孙三代原乡坚守和追求的故事。戏剧在一首饱含深情的儿歌中拉开帷幕,“家在良溪,故土依依,根在良溪,枝叶离离……”故事也从故土的离别开始。70年前的某一天,两小无猜的一对好朋友即将分别,女孩阿芝将随父母移居海外,临行前,阿芝将祖屋的钥匙挂在男孩脖子上,相约要记住良溪,守护良溪的祖屋,记住父辈传下的儿歌。70年后,阿芝的孙子念良按照奶奶的遗嘱回到良溪寻找故人,找回老屋的钥匙,传递对故乡的那份思念,最终受家乡建设的感召而留在这片祖辈居住的土地上。演绎了一个侨乡三代人对故土原乡的坚守与回归、故居的拆除与保护、年轻人外出与留守家乡建设的主题。
“胡马依北风,越鸟巢南枝。”自古以来,中国人就对“生于斯,长于斯”的故土有着特别的感情与牵挂。也许正因为此,对原乡故土的叙述就成了历代作家们历久弥新的创作主题。所谓原乡,是指族裔祖先的居住地,就个体而言,故乡是曾经居住过的地方,原乡是祖先居住的地方。文学视域中“原乡”的意义超越了特定的地理位置,表达的是一种审美意象,更多是指精神与文化层面的关联与认同,是对原初故乡的亲缘文化和精神家园的认同。良溪古村具有880年历史,被历史学家誉为“后珠玑巷”,是中原文化与岭南文化、海外文化交接的一个重要中转站,是海外华侨符号化的原乡故土,《早晨 良溪》也就显得特别有价值和意义。剧中的“良溪”不仅是作品戏剧展开的物理空间,也是作者创作的重要想象空间和叙事资源,是原乡文化观照下的乡村振兴的舞台呈现。
话剧作为综合艺术,需要在情节矛盾的设置、人物形象的塑造、生活细节的安排上下功夫,力求丰富丰满,否则非常容易流于干瘪的概念解读。剧作家尹继红先生是一位创作经验丰富的知名作家,他将小说创作中的技法、几十年侨乡生活的积累、乡村文化振兴工作的经历都融入了戏剧的创作,作品带着浓郁的尹氏轻喜剧风格,富有生活的烟火气息,温暖而欢快,阳光而坚实。《早晨 良溪》在这方面非常成功。围绕乡村振兴良溪古村改造,《早晨 良溪》设置了“钥匙的交与留”“故居的守与拆”“爱情的追求与收获”“后辈华侨三代的去与留”“乡村振兴与传统的传承”等情节与矛盾,通过故居守护与道路改建拆除的冲突,巧妙地将现实与历史串联在一起,将一部乡村振兴的主旋律作品变成了牧童渔歌一般的烟火气息。在这片祖辈居住的土地上,良溪古村的年轻人们用自己的爱和力量延续家乡的美好。随着时空的穿越,70年前移居海外的阿芝后代回乡寻祖找钥匙,最终留下,建设家乡。
原乡的坚守与回归、故居的拆除与重建是贯穿全剧的主题,也是构建话剧的矛盾主线,这个过程中爱情的生发与收获与家乡建设的脉络重叠,使这部话剧2019年底获得了第五届“广东省戏剧文学奖·剧本奖”一等奖,而历经三年时间精心打磨而成,成就了这部叫好又叫座受观众喜爱的热剧。一把钥匙一把锁,一首儿歌一段乡愁,阿芝与阿辰、老陈皮和青石板、老房子和大榕树、良溪美食与时尚青年,这些元素的设置,为整部剧带来满满的生活烟火气息。邻里的相望,村支书为女儿说媒,台上的演出,台下的笑声,温情、温暖、光明,话剧《良溪 早晨》以扣人心弦的故事情节,鲜活生动的本土题材,丰富的侨乡元素,全体演员的倾情演出,深深打动了侨乡观众,也感动了我这个新江门人。
为《早晨 良溪》鼓掌!